Книги для начинающих художников: выбор Scream School и издательства «Бомбора»
Книги для начинающих художников: выбор Scream School и издательства «Бомбора»
На книжном рынке сотни пособий по рисованию, но не все они одинаково полезны для начинающих. Одни перегружены академической теорией, другие дают лишь поверхностные советы, третьи устарели и не отражают современные подходы к созданию персонажей и концепт-артов.

Мы в Scream School совместно с издательством «Бомбора» и нашими преподавателями отобрали книги, которые работают на практике. Это пособия, проверенные художниками, которые знают современный пайплайн и понимают, какие навыки действительно нужны для старта в профессии. Каждая книга в этой подборке дает конкретные инструменты и структурированные знания, которые можно применить сразу.
Если вы всегда мечтали создавать героев, которые «живут» на бумаге и экране, эта книга — отличный старт. Популярная корейская художница Ким Дон Хо (известная также под псевдонимом Miacat) шаг за шагом объясняет, как придумать и нарисовать выразительного персонажа — от первых набросков до готового образа.

В книге собраны основы, без которых невозможно построить убедительную иллюстрацию: анатомия, перспектива, пропорции и конструкция тела. Отдельные главы посвящены нюансам — возрастным и этническим особенностям, работе с формой и композицией, а также передаче характера через позу и мимику.

Издание полезно всем, кто интересуется аниме, мангой, комиксами, сторибордом и персонажным дизайном. Здесь — более 200 иллюстраций и схем, в том числе цветные разборы мускулатуры и практические задания, которые помогут сразу применить знания. Это тот случай, когда теория и практика идут рука об руку: книга вдохновляет и действительно учит рисовать.
Этот артбук объединяет работы пятидесяти художников аниме и манги из Японии, Кореи, Китая, Европы и США. На его страницах — более сотни иллюстраций, черновых эскизов и комментариев авторов, раскрывающих процесс создания персонажей и сцен. Книга показывает, как по-разному художники интерпретируют привычные темы, работают с цветом, позой и композицией, создавая узнаваемый визуальный язык.

Это настоящий путеводитель по современному дизайну персонажей. Здесь можно увидеть, как рождаются образы, от первых линий до финальной цифровой отрисовки, какие инструменты и подходы используют мастера в разных странах, и как сочетаются культурные традиции Востока и Запада.

Артбук станет ценным источником вдохновения для концепт-артистов, иллюстраторов, комиксистов и всех, кто строит собственную визуальную библиотеку и хочет познакомиться с индустрией. Он помогает развивать насмотренность, понимать законы композиции и формы, а главное — увидеть, насколько безграничен язык визуального сторителлинга в мире манги и аниме.
Без знания анатомии невозможно создать убедительного персонажа, и в этом смысле книга Мишеля Лауричеллы стала классикой для художников. Это новое издание знаменитой серии, в котором автор подробно объясняет строение человеческого тела: от костей и суставов до сложных групп мышц и их взаимодействия в движении.

Мишель Лауричелла разработал собственный визуальный язык, где линии и штрихи помогают понять механику тела. Его методика объединяет академическую точность и художественное видение — благодаря чему книга подходит не только для изучения анатомии, но и для практической работы над персонажами.

Книга представляет собой полноценное руководство по наблюдению и анализу формы. Она учит видеть объем, понимать, как мышцы и кости взаимодействуют между собой, как меняется тело в движении и как эти нюансы влияют на силуэт и пластику фигуры.

Книга станет отличным инструментом для студентов художественных школ, иллюстраторов, концепт-артистов и всех, кто стремится повысить реалистичность и выразительность своих персонажей.
Форма обучения: очно + онлайн
Продолжительность: 5 месяцев
Старт: 26 ноября 2025
Курс подробно расскажет о классическом подходе к анатомии и рисунку с натуры, современном подходе к конструктивному рисунку без натуры, цифровой живописи с использованием Adobe Photoshop, базовым знаниям о профессии концепт-художника. Итог обучения: понимание основ 2D-графики и создание первого портфолио.

КУРС Basic 2D

Рисуем в цифровом формате: три книги о Procreate
Procreate — одна из самых дружелюбных программ для начинающих диджитал-художников. Все, что нужно, это iPad и стилус, а интерфейс приложения интуитивно понятен даже новичкам. Эти пособия станут отличной отправной точкой для тех, кто хочет перейти из традиционного рисунка в CG-графику и создать свои первые цифровые работы.
Ведущие художники, комиксисты и мультипликаторы со всего мира собрали под одной обложкой все свои знания о Procreate и персонажной иллюстрации. Это пособие проведет вас через весь процесс — от знакомства с интерфейсом приложения до полного цикла разработки персонажа.

Книга содержит подробный гайд по программе, пошаговые мастер-классы от профессионалов, полезные советы и лайфхаки. Вы найдете яркие и разные по концепции туториалы: от девушки-соларпанка до мага-оружейника. Каждый проект показывает полный опыт разработки персонажа — от чернового эскиза до завершенной иллюстрации.
Первое в России полноценное руководство по цифровой живописи в Procreate. Простым языком объясняет, как начать рисовать, установить приложение и использовать все инструменты. Книга охватывает весь цикл работы: от настройки рабочего пространства до поиска сюжетов и реализации идей. Практикующие дизайнеры делятся техниками, которые используют в реальных проектах. Книга помогает понять, что сегодня творить можно где угодно — достаточно планшета и идеи.
Пособие от популярной художницы и автора бестселлеров Елизаветы Красновой. Подходит тем, кто хочет научиться рисовать с нуля: книга подробно разбирает работу со слоями, линиями и цветом. Пошаговые мастер-классы покажут, как создавать цифровые открытки, паттерны и иллюстрации.

Бонус — один из практических уроков посвящен анимации! Яркие иллюстрации, понятные инструкции и множество интересных заданий делают эту книгу отличным выбором как для новичков, так и для тех, кто хочет систематизировать свои знания.
Правильная литература — это инвестиция в ваше профессиональное развитие, которая окупится новыми навыками и проектами.
А если вы планируете серьезно взяться за обучение рисованию и думаете связать с этим дальнейшую жизнь — приглашаем на курс по 2D-графике в Scream School. Здесь вы научитесь работать в цифровых программах, создавать персонажей, окружения и полноценные концепты под руководством преподавателей-практиков индустрии.
Базовый курс. С нуля.
Basic 3D-графика в играх
очно-заочно
5 месяцев
Базовый курс. С нуля.
Basic CG
очно-заочно
5 месяцев
Базовый курс. С нуля.
Basic 2D
очно-заочно
5 месяцев
Работа в рамках обучения в Scream School. Автор: Полина Джерук
Работа в рамках обучения в Scream School. Автор: Алёна Лукина
Работа в рамках обучения в Scream School. Автор: Вячеслав Лобзин
Старт программ 26 ноября 2025
Начните свой путь в компьютерной графике с подготовительных курсов в Scream School.