Профессия 3D-моделлер
Профессия 3D-моделлер
Кто такой 3D-моделлер
Кто такой 3D-моделлер
3D-моделлер — это специалист, который занимается созданием трёхмерных моделей в графических редакторах. 3D-модели нужны во многих современных отраслях. К примеру, в кино и игровой индустрии моделлер создаёт персонажей и всё, что их окружает: дома, одежду, животных, транспорт, природные ландшафты. В строительстве 3D-моделлеры помогают проектировать дома и визуализировать дизайн интерьеров. В медицине — создают модели для интерактивных хирургических тренажёров. В ювелирной промышленности — конструируют прототипы украшений.
Другие названия этой профессии, которые вы можете встретить в описаниях вакансий: 3D Modeller, визуализатор, 3D-художник, 3D Character Artist, 3D Artist.
В статье разберемся, какие навыки нужны CG-художникам, в каких программах они работают и на какой доход могут рассчитывать опытные специалисты, выбравшие профессию 3D-моделлер.
Другие названия этой профессии, которые вы можете встретить в описаниях вакансий: 3D Modeller, визуализатор, 3D-художник, 3D Character Artist, 3D Artist.
В статье разберемся, какие навыки нужны CG-художникам, в каких программах они работают и на какой доход могут рассчитывать опытные специалисты, выбравшие профессию 3D-моделлер.
Необходимые знания и навыки
Необходимые знания и навыки
Обязанности моделлеров зависят от отрасли и особенностей проектов, над которыми работает студия. Можно выделить несколько навыков, которые вам точно пригодятся:
Насмотренность и эрудиция
Моделлеру важно интересоваться трендами индустрии, в которой он работает, и развивать кругозор. Знакомясь с разными формами искусства, другими культурами, архитектурой, историей и последними новинками медиаиндустрии, 3D-художники тренируют насмотренность и вдохновляются нестандартными идеями, которые смогут применить в своих будущих работах. К примеру, если вы интересуетесь робототехникой, это поможет вам создать более интересный дизайн механического персонажа. А интерес к фотографии поможет правильно выставить свет в 3D-сцене и эффектно презентовать портфолио.
Основы анатомии и биомеханики
3D-моделлеру нужно разбираться в основах анатомии. Понимание того, как устроено тело человека позволяет точнее передавать пропорции и формы различных частей тела, добиваясь большей реалистичности. Для стилизованных проектов анатомия тоже важна: найдя баланс между соблюдениями пропорций и намеренным нарушением некоторых правил, вы сможете сохранить у зрителя ощущение правдоподобности и вызвать эмпатию к созданному персонажу.
Знание смежных областей
3D-моделлер — часть большого производственного процесса, часто называемого пайплайном. Задачи ему ставит концепт-художник, который создаёт небольшой 2D-эскиз по описанию режиссёра или гейм-дизайнера. Готовая 3D-модель передаётся в анимацию и на текстуринг. Зная особенности работы окружающих специалистов, легче понять поставленную задачу и сложнее совершить ошибки, которые могут помешать работе других отделов. К примеру, если концепт-художник не укажет на эскизе особенности конструкции сундука, а моделлер сделает этот объект по своему усмотрению, то только на этапе анимации команда поймёт, что крышка у сундука должна открываться, и модель придётся делать заново.
Внимание к деталям
3D-моделирование — профессия, где от качества вашей работы зависит работа других специалистов. К примеру, если вы делаете персонажа для анимации, то придётся заранее продумать, какие движения он будет совершать, и задать правильную геометрию модели в тех местах, где тело будет деформироваться: в коленях, локтях, на лице (если будет анимироваться мимика). Кроме того, моделлер не должен выходить за пределы технических требований программистов, соблюдать порядок в проекте, давать объектам уникальные имена, следить за симметрией и общим количеством полигонов.
Желание учиться
IT — это сфера, которая не стоит на месте. Каждый год на рынке выходят новые инструменты, вырастают перспективные стартапы и появляются новые профессии. Чтобы оставаться востребованным специалистом, придётся много читать, смотреть и делиться опытом. Даже опытные специалисты ищут курсы повышения квалификации и проходят обучение на 3D-моделлера.
Коммуникабельность
Общение с коллегами помогает глубже разобраться в поставленной задаче и избежать кранчей — периодов накануне дедлайнов, когда всей команде приходится работать сверхурочно, чтобы успеть сдать задачи в срок. Сюда же можно отнести «нетворкинг» — полезный навык заводить знакомства на конференциях и онлайн. Если вы хорошо зарекомендуете себя в профессиональном сообществе, коллеги с радостью посоветуют вас на интересную вакансию, которой ещё нет в общем доступе на сайтах, где её увидят сотни кандидатов.
Английский язык
Английский очень пригодится вам в работе 3D-моделлера, даже если вы не планируете работать за рубежом. Это основной язык интерфейсов программ, документации и сообщества ваших коллег-разработчиков. Задав в интернете вопрос на английском языке, вы получите в десятки раз больше ответов, чем на любом другом языке мира. При этом не нужно стремиться за ночь выучить язык до уровня носителя. Для поисковых запросов будет достаточно уровня Pre-Intermediate, который вы легко освоите за год.
Навыки рисования и лепки
Специалисту по моделированию необязательно уметь рисовать, но это очень поможет для понимания композиции и пропорций. Кроме того, если вы сами готовы нарисовать несколько вариантов концепта персонажа и отправить их на согласование продюсеру, это существенно повышает ваш профессиональный уровень: чем больше задач вы можете качественно выполнить в одиночку, тем ценнее вы как специалист. Лепка из глины пригодится, если вы хотите развиваться в цифровом скульптинге.
Умение работать в популярных графических редакторах
Со временем на рынке появилось несколько пакетов, завоевавших особую популярность и ставшими индустриальным стандартом — в какую бы студию вы ни устроились, вам вряд ли придётся работать в графических редакторах, о которых вы никогда раньше не слышали. Гораздо удобнее взять проверенный пакет, типа Maya или 3ds MAX и дописать к нему небольшой плагин в случае необходимости.
Навыки самопрезентации
Портфолио 3D-художника — это визитная карточка, по которой работодатели будут судить о вашем опыте и принимать решение о найме. Чаще всего художники выкладывают работы на Artstation, но есть и те, кто сразу создаёт личный сайт. Ещё один этап, где пригодится умение себя продать, — собеседование. В некоторых студиях моделлеры проходят больше пяти ступеней отбора, общаются с менеджерами по персоналу, техническими руководителями, будущей командой и продюсерами.
Насмотренность и эрудиция
Моделлеру важно интересоваться трендами индустрии, в которой он работает, и развивать кругозор. Знакомясь с разными формами искусства, другими культурами, архитектурой, историей и последними новинками медиаиндустрии, 3D-художники тренируют насмотренность и вдохновляются нестандартными идеями, которые смогут применить в своих будущих работах. К примеру, если вы интересуетесь робототехникой, это поможет вам создать более интересный дизайн механического персонажа. А интерес к фотографии поможет правильно выставить свет в 3D-сцене и эффектно презентовать портфолио.
Основы анатомии и биомеханики
3D-моделлеру нужно разбираться в основах анатомии. Понимание того, как устроено тело человека позволяет точнее передавать пропорции и формы различных частей тела, добиваясь большей реалистичности. Для стилизованных проектов анатомия тоже важна: найдя баланс между соблюдениями пропорций и намеренным нарушением некоторых правил, вы сможете сохранить у зрителя ощущение правдоподобности и вызвать эмпатию к созданному персонажу.
Знание смежных областей
3D-моделлер — часть большого производственного процесса, часто называемого пайплайном. Задачи ему ставит концепт-художник, который создаёт небольшой 2D-эскиз по описанию режиссёра или гейм-дизайнера. Готовая 3D-модель передаётся в анимацию и на текстуринг. Зная особенности работы окружающих специалистов, легче понять поставленную задачу и сложнее совершить ошибки, которые могут помешать работе других отделов. К примеру, если концепт-художник не укажет на эскизе особенности конструкции сундука, а моделлер сделает этот объект по своему усмотрению, то только на этапе анимации команда поймёт, что крышка у сундука должна открываться, и модель придётся делать заново.
Внимание к деталям
3D-моделирование — профессия, где от качества вашей работы зависит работа других специалистов. К примеру, если вы делаете персонажа для анимации, то придётся заранее продумать, какие движения он будет совершать, и задать правильную геометрию модели в тех местах, где тело будет деформироваться: в коленях, локтях, на лице (если будет анимироваться мимика). Кроме того, моделлер не должен выходить за пределы технических требований программистов, соблюдать порядок в проекте, давать объектам уникальные имена, следить за симметрией и общим количеством полигонов.
Желание учиться
IT — это сфера, которая не стоит на месте. Каждый год на рынке выходят новые инструменты, вырастают перспективные стартапы и появляются новые профессии. Чтобы оставаться востребованным специалистом, придётся много читать, смотреть и делиться опытом. Даже опытные специалисты ищут курсы повышения квалификации и проходят обучение на 3D-моделлера.
Коммуникабельность
Общение с коллегами помогает глубже разобраться в поставленной задаче и избежать кранчей — периодов накануне дедлайнов, когда всей команде приходится работать сверхурочно, чтобы успеть сдать задачи в срок. Сюда же можно отнести «нетворкинг» — полезный навык заводить знакомства на конференциях и онлайн. Если вы хорошо зарекомендуете себя в профессиональном сообществе, коллеги с радостью посоветуют вас на интересную вакансию, которой ещё нет в общем доступе на сайтах, где её увидят сотни кандидатов.
Английский язык
Английский очень пригодится вам в работе 3D-моделлера, даже если вы не планируете работать за рубежом. Это основной язык интерфейсов программ, документации и сообщества ваших коллег-разработчиков. Задав в интернете вопрос на английском языке, вы получите в десятки раз больше ответов, чем на любом другом языке мира. При этом не нужно стремиться за ночь выучить язык до уровня носителя. Для поисковых запросов будет достаточно уровня Pre-Intermediate, который вы легко освоите за год.
Навыки рисования и лепки
Специалисту по моделированию необязательно уметь рисовать, но это очень поможет для понимания композиции и пропорций. Кроме того, если вы сами готовы нарисовать несколько вариантов концепта персонажа и отправить их на согласование продюсеру, это существенно повышает ваш профессиональный уровень: чем больше задач вы можете качественно выполнить в одиночку, тем ценнее вы как специалист. Лепка из глины пригодится, если вы хотите развиваться в цифровом скульптинге.
Умение работать в популярных графических редакторах
Со временем на рынке появилось несколько пакетов, завоевавших особую популярность и ставшими индустриальным стандартом — в какую бы студию вы ни устроились, вам вряд ли придётся работать в графических редакторах, о которых вы никогда раньше не слышали. Гораздо удобнее взять проверенный пакет, типа Maya или 3ds MAX и дописать к нему небольшой плагин в случае необходимости.
Навыки самопрезентации
Портфолио 3D-художника — это визитная карточка, по которой работодатели будут судить о вашем опыте и принимать решение о найме. Чаще всего художники выкладывают работы на Artstation, но есть и те, кто сразу создаёт личный сайт. Ещё один этап, где пригодится умение себя продать, — собеседование. В некоторых студиях моделлеры проходят больше пяти ступеней отбора, общаются с менеджерами по персоналу, техническими руководителями, будущей командой и продюсерами.
Программы, которые используют 3D-моделлеры
Программы, которые используют 3D-моделлеры
Выбор программного обеспечения зависит от целей проекта и личных предпочтений художника. Есть достаточно мощные графические редакторы, но универсальных решений для всех задач нет. К примеру, для персонажей используют пакеты полигонального моделирования, которые не подойдут там, где нужны точные расчёты физики разрушений объектов. При выборе программы стоит также учесть её совместимость с другими пакетами пайплайна: важно, чтобы результат вашей работы быстро и без ошибок импортировался в пакеты аниматоров и художников по текстурам, хотя в небольших студиях текстурированием и анимациями занимается 3D-моделлер.
- MayaAutodesk Maya — одна из самых популярных программ для компьютерной графики, которую используют для создания и анимации в кино, на телевидении, в компьютерных играх и архитектурной визуализации. Maya поддерживает импорт моделей в разные игровые движки, что упрощает разработчикам интеграцию своих творений в игровые проекты. В Maya создавались модели для таких проектов, как: «Аватар», «Властелин колец», «Холодное сердце», для игры League of Legends, для рекламных роликов Coca-Cola, Nike и Guinness.1
- ZBrushZBrush — программа для создания высокополигональных персонажей (поддерживает объекты свыше 40 миллионов полигонов). Движки, в которых собирают сцены, не рассчитаны на такую детализацию. Поэтому обычно после создания персонажа в ZBrush художники делают его низкополигональную копию, а мелкие детали типа морщин или пор на коже переносят с помощью карт нормалей.2
- 3ds MaxЕщё один востребованный 3D-пакет. Как и Maya, используется для моделирования, анимации и спецэффектов. Из-за набора инструментов для фотореалистичной архитектурной визуализации популярен у дизайнеров интерьеров3
- BlenderУниверсальный пакет со множеством инструментов для моделирования, скульптинга, текстурирования и анимации. Одно из главных преимуществ Blender — программа распространяется бесплатно и имеет открытый исходный код. Любой может установить программу, создать дополнительный модуль, расширяющий функционал и поделиться им с другими разработчиками. Подходит начинающим 3D-моделлерам.4
- Substance PainterПрограмма для создания текстур и материалов для 3D-моделей. Substance Painter позволяет художникам рисовать прямо на своих ассетах, предоставляя им больший контроль и гибкость по сравнению с другими способами, когда текстура создаётся отдельно от персонажа в Photoshop. Позволяет имитировать различные фотореалистичные материалы, добавлять царапины, шероховатости, ржавчину и прочие эффекты.5
- Unreal EngineПрограммная среда для создания 3D-сцен с логикой, физикой и графикой. Изначально использовался для создания компьютерных игр, но со временем завоевал и рынок кино — в Unreal Engine очень удобно создавать окружение и спецэффекты. Одним из ключевых преимуществ Unreal Engine является возможность рендеринга в реальном времени. После того как моделлер вносит изменения в 3D-ассет, он может одним нажатием кнопки импортировать модель в игровую сцену. Такая обратная связь значительно ускоряет пайплайн и позволяет повысить эффективность работы. Кроме того, Unreal Engine предоставляет разработчикам много готовых встроенных инструментов для настройки освещения, текстурирования и анимации моделей. Опыт работы в Unreal Engine станет большим плюсом в резюме и может существенно повлиять на заработок 3D-моделлера.6
- HoudiniМощный графический редактор для 3D-анимации. Используется в кино, телевидении и игровой индустрии для процедурного создания визуальных эффектов и реалистичных симуляций. Моделирование в Houdini производится не деформацией полигонов, а при помощи нод, которые соединяются в сложные системы, отвечающие за логику объекта. Houdini применялся для анимаций масштабных сражений в «Игре престолов», потусторонних монстров из «Очень странных дел», для создания космоса в фильме «Интерстеллар», а также для просчёта разрушений в фильмах киновселенной Marvel.7
- Cinema 4DПакет для моделирования, рендеринга и анимации, популярен в кино и телеиндустрии. Как и Maya, Cinema 4D можно использовать для анимации объектов или создания визуальных эффектов. Но особую популярность пакет завоевал в области моушн-графики для коммерческих видеороликов.8
- SketchUpГрафический редактор для архитектурного дизайна с большой библиотекой готовых моделей. Используется для проектирования домов, интерьеров, ландшафтного дизайна, моделирования под 3D-печать. Уступает конкурентам в возможностях рендеринга — в SketchUp нельзя добиться реалистичности картинки 3ds MAX или Unreal Engine.9
- Rhino 3DПрограмма для сплайнового моделирования. В ней создают модели для промышленного дизайна, ювелирной промышленности и автомобилестроения. Сплайн — это математическая формула, но на экране художник видит её как линию со множеством вершин. Редактируя форму кривой, моделлеры задают поверхности будущих объектов. Такой способ позволяет добиться большой точности проектирования.10
Стоит также упомянуть такие популярные графические пакеты, как 3DCoat, Modo, ArchiCAD, Fusion 360, Revit, SolidWorks и Photoshop.
В каких сферах используются трёхмерные модели
В каких сферах используются трёхмерные модели
Анимация
В компьютерной анимации модели нужны для создания персонажей и всего, что их окружает: заднего плана, предметов, с которыми они взаимодействуют и спецэффектов. В некоторых случаях и модель, и анимацию с нуля можно создать в одном пакете. Например, в Maya.
Игровая индустрия
Также как в анимации, с помощью 3D в играх создают персонажей и их окружение. Разница только в том, что в игровой индустрии более строгие требования к производительности, так как в отличие от зрителя, игрок сам решает куда он отправится и что будет происходить в следующем кадре.
Киноиндустрия
3D-модели используются для создания визуальных эффектов и сгенерированных компьютером изображений (CGI) для фильмов, телешоу и других форм видеоконтента.
Виртуальная реальность
Основным применением 3D-моделей в VR-проектах является создание реалистичного окружения. Создавая подробные 3D-модели персонажей, зданий, ландшафтов и интерьеров, разработчики погружают пользователей в мир, очень похожий на настоящий, где возникает ощущение присутствия и реализма.
Архитектура и строительство
3D-макеты используются для создания детальных планов зданий перед их постройкой. Такой подход позволяет архитекторам и их клиентам лучше понимать проект и быстрее вносить изменения. Кроме того, 3D-модели можно использовать для создания интересных презентаций, демонстрирующих дизайн и особенности здания.
Машиностроение
Моделирование произвело революцию в области машиностроения, повысив эффективность, точность и экономичность производства.
3D помогает инженерам и дизайнерам создавать виртуальные представления машин и их компонентов, что позволяет им визуализировать, анализировать и оптимизировать конструкции перед их физическим созданием.
Медицина
В медицине 3D-модели используются для визуализации сложных систем, таких как молекулы, человеческие органы и другие биологические структуры.
Реклама
В рекламе 3D используется для визуализации продукта. 3D-модели предлагают большую гибкость в настройке и модификации, чем обычное фото: рекламодатели могут легко менять цвета, текстуры и материалы объектов в соответствии с различными маркетинговыми кампаниями или целевой аудиторией.
Ювелирное дело
3D-моделирование широко используется в сфере ювелирного дизайна для создания сложных и детализированных проектов от создания концепта до их воплощения в жизнь. В 3D- програмах (подойдут Rhino, Matrix или ZBrush) дизайнер может создать первые наброски украшения, детализированную модель, заготовку для 3D-печати и красивый рендер для размещения на сайте.
В компьютерной анимации модели нужны для создания персонажей и всего, что их окружает: заднего плана, предметов, с которыми они взаимодействуют и спецэффектов. В некоторых случаях и модель, и анимацию с нуля можно создать в одном пакете. Например, в Maya.
Игровая индустрия
Также как в анимации, с помощью 3D в играх создают персонажей и их окружение. Разница только в том, что в игровой индустрии более строгие требования к производительности, так как в отличие от зрителя, игрок сам решает куда он отправится и что будет происходить в следующем кадре.
Киноиндустрия
3D-модели используются для создания визуальных эффектов и сгенерированных компьютером изображений (CGI) для фильмов, телешоу и других форм видеоконтента.
Виртуальная реальность
Основным применением 3D-моделей в VR-проектах является создание реалистичного окружения. Создавая подробные 3D-модели персонажей, зданий, ландшафтов и интерьеров, разработчики погружают пользователей в мир, очень похожий на настоящий, где возникает ощущение присутствия и реализма.
Архитектура и строительство
3D-макеты используются для создания детальных планов зданий перед их постройкой. Такой подход позволяет архитекторам и их клиентам лучше понимать проект и быстрее вносить изменения. Кроме того, 3D-модели можно использовать для создания интересных презентаций, демонстрирующих дизайн и особенности здания.
Машиностроение
Моделирование произвело революцию в области машиностроения, повысив эффективность, точность и экономичность производства.
3D помогает инженерам и дизайнерам создавать виртуальные представления машин и их компонентов, что позволяет им визуализировать, анализировать и оптимизировать конструкции перед их физическим созданием.
Медицина
В медицине 3D-модели используются для визуализации сложных систем, таких как молекулы, человеческие органы и другие биологические структуры.
Реклама
В рекламе 3D используется для визуализации продукта. 3D-модели предлагают большую гибкость в настройке и модификации, чем обычное фото: рекламодатели могут легко менять цвета, текстуры и материалы объектов в соответствии с различными маркетинговыми кампаниями или целевой аудиторией.
Ювелирное дело
3D-моделирование широко используется в сфере ювелирного дизайна для создания сложных и детализированных проектов от создания концепта до их воплощения в жизнь. В 3D- програмах (подойдут Rhino, Matrix или ZBrush) дизайнер может создать первые наброски украшения, детализированную модель, заготовку для 3D-печати и красивый рендер для размещения на сайте.
Плюсы и минусы профессии
Плюсы и минусы профессии
Интересные задачи и признание
Создание моделей — творческая профессия. Художники получают возможность воплотить в жизнь свои идеи и принять участие в проектах, которые увидят миллионы зрителей.
Востребованность
Спрос на опытных специалистов по 3D-моделированию постоянно растёт во всех сферах, связанных с визуализацией. Моделлеры нужны в индустрии развлечений, рекламе, медицине, строительстве, ювелирной промышленности, архитектуре и машиностроении.
Универсальность
3D-моделирование — это создание трёхмерных объектов, востребованных в различных отраслях. Таких, как кино, игры, архитектура, дизайн, реклама, медицина. Эта универсальность открывает широкий спектр возможностей для самореализации.
Возможность релокации
Моделлинг — одна из профессий, где специалисты не привязаны к рабочему месту и могут сами выбирать из какой точки мира работать. Для поддержания связи с коллегами достаточно созвонов по Zoom.
Высокий доход
По данным сайтов Glassdor и Linkedin, В США средняя зарплата 3D-моделера около 8 000 000 рублей в год. На втором месте Канада — там среднегодовая ставка специалиста около 5 000 000 рублей.
Создание моделей — творческая профессия. Художники получают возможность воплотить в жизнь свои идеи и принять участие в проектах, которые увидят миллионы зрителей.
Востребованность
Спрос на опытных специалистов по 3D-моделированию постоянно растёт во всех сферах, связанных с визуализацией. Моделлеры нужны в индустрии развлечений, рекламе, медицине, строительстве, ювелирной промышленности, архитектуре и машиностроении.
Универсальность
3D-моделирование — это создание трёхмерных объектов, востребованных в различных отраслях. Таких, как кино, игры, архитектура, дизайн, реклама, медицина. Эта универсальность открывает широкий спектр возможностей для самореализации.
Возможность релокации
Моделлинг — одна из профессий, где специалисты не привязаны к рабочему месту и могут сами выбирать из какой точки мира работать. Для поддержания связи с коллегами достаточно созвонов по Zoom.
Высокий доход
По данным сайтов Glassdor и Linkedin, В США средняя зарплата 3D-моделера около 8 000 000 рублей в год. На втором месте Канада — там среднегодовая ставка специалиста около 5 000 000 рублей.
Высокие требования к новичку
В эту индустрию достаточно высокий порог входа, и с каждым годом путь становится только сложнее. Специалист, претендующий на должность уровня Junior, должен хорошо ориентироваться как минимум в одном графическом пакете, иметь портфолио и хорошо выполнить тестовое задание.
Большая конкуренция
Чтобы выделиться среди конкурентов, потребуется не только жажда знаний, но и сильное портфолио. Конкуренция усугубляется ещё и тем, что в моделлинге охотно сотрудничают с фрилансерами, открывая к вакансии доступ специалистам всего мира.
Цена графических пакетов
К примеру, цена годовой подписки на программу Maya — около 190 000 рублей. Blender распространяется бесплатно, однако многие студии мира продолжают работать в Maya, поскольку платить за лицензию дешевле, чем перевести весь пайплайн на новый менее изученный софт.
Ненормированный рабочий день
3D-проекты часто имеют строгие дедлайны, особенно в таких отраслях, как кино и игры. Это неизбежно приводит к тому, что художнику приходится жертвовать личным временем ради выполнения рабочих задач.
Сидячий образ жизни
Если художник не следит за нагрузками, многочасовая сидячая работа быстро приведёт к проблемам со здоровьем: близорукости, хондрозам, сколиозу.
Как стать 3D-моделлером
Как стать 3D-моделлером
Где учиться
Выбор курсов по 3D большой. Есть и короткие тематические интенсивы, и долгосрочные, нацеленные на получение профессии дженералиста — специалиста, который способен выполнить весь пайплайн от скетча до финального рендера.
3D-моделирование изучают в вузах, на специальностях «промышленный дизайн» и «художник анимации и компьютерной графики». Например, здесь:
Абитуриенты, как правило, сдают при поступлении русский, литературу, историю и проходят отбор по творческому портфолио.
Учиться на 3D-моделлера можно в школе игровой разработки Scream Schoo. Есть программы нескольких форматов (как очные, так и онлайн), где студенты изучают создание моделей и получают опыт работы в игровых движках.
Начать можно с курса «Геймдев.Точка входа». За три месяца вы примерите на себя профессии геймдизайнера, 2D-художника и 3D-моделлера. В конце курса студенты объединяются в команды и создают первые небольшие прототипы игр, которые можно добавить в портфолио. Студентов направляют менторы из индустрии: ведущие художники по персонажам, левел-дизайнеры, руководители геймдев-студий. Набор на программу ещё идёт, количество мест ограничено.
Как совершенствовать навыки
Для саморазвития 3D-моделлеры посещают индустриальные конференции, занимаются личными проектами и анализируют референсы. Профессиональные художники не боятся просить коллег о конструктивной критике, свежий взгляд поможет выявить слабые стороны моделей.
Выбор курсов по 3D большой. Есть и короткие тематические интенсивы, и долгосрочные, нацеленные на получение профессии дженералиста — специалиста, который способен выполнить весь пайплайн от скетча до финального рендера.
3D-моделирование изучают в вузах, на специальностях «промышленный дизайн» и «художник анимации и компьютерной графики». Например, здесь:
- Московский государственный технический университет имени Баумана;
- Российский государственный художественно-промышленный университет имени Строганова;
- Всероссийский государственный университет кинематографии имени Герасимова;
- Московский государственный университет дизайна и технологии;
- Гуманитарный институт телевидения и радиовещания имени Литовчина;
- Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения.
Абитуриенты, как правило, сдают при поступлении русский, литературу, историю и проходят отбор по творческому портфолио.
Учиться на 3D-моделлера можно в школе игровой разработки Scream Schoo. Есть программы нескольких форматов (как очные, так и онлайн), где студенты изучают создание моделей и получают опыт работы в игровых движках.
Начать можно с курса «Геймдев.Точка входа». За три месяца вы примерите на себя профессии геймдизайнера, 2D-художника и 3D-моделлера. В конце курса студенты объединяются в команды и создают первые небольшие прототипы игр, которые можно добавить в портфолио. Студентов направляют менторы из индустрии: ведущие художники по персонажам, левел-дизайнеры, руководители геймдев-студий. Набор на программу ещё идёт, количество мест ограничено.
Как совершенствовать навыки
Для саморазвития 3D-моделлеры посещают индустриальные конференции, занимаются личными проектами и анализируют референсы. Профессиональные художники не боятся просить коллег о конструктивной критике, свежий взгляд поможет выявить слабые стороны моделей.
Сколько зарабатывает 3D-моделлер
Сколько зарабатывает 3D-моделлер
Зарплата 3D-моделлера зависит от города и отрасли (в кино и анимации, как правило, предлагают более высокие ставки). В Москве и Санкт-Петербурге студии предложат от 80 000 рублей. В других городах — меньше, но 3D-моделлинг отлично подходит для фриланса, поэтому если вы готовы работать удалённо, то ваш выбор не ограничен студиями одного города. Опытный 3D-моделлер, который хорошо ориентируется в смежных областях и может руководить командой, зарабатывает от 200 000 рублей в месяц.
Перспективы профессии
Перспективы профессии
Стажёр. Ученик, который пришёл в студию в рамках специальной программы по обучению. Информацию о наборе группы на стажировку можно найти, подписавшись на социальные сети интересующих вас компаний. Те студенты, которые смогут хорошо себя зарекомендовать, получат предложение о работе.
Джуниор. Начинающий специалист без опыта работы в коммерческих проектах, которому нужны подсказки коллег. Ответственность есть, но за качество его работы пока отвечают старшие коллеги. Рост до следующей ступени занимает примерно 1-2 года.
Миддл. Специалист, у которого есть 3-5 лет опыта в индустрии. Самостоятельно выполняет свои задачи, принимает работу начинающих специалистов.
Сеньор. Ведущий художник студии, который может выполнять максимально нестандартные задачи. Накопленный опыт позволяет этому специалисту открыть свою студию, уйти в преподавание или развиваться на более сложных проектах, продолжая работать 3D-моделлером.
Джуниор. Начинающий специалист без опыта работы в коммерческих проектах, которому нужны подсказки коллег. Ответственность есть, но за качество его работы пока отвечают старшие коллеги. Рост до следующей ступени занимает примерно 1-2 года.
Миддл. Специалист, у которого есть 3-5 лет опыта в индустрии. Самостоятельно выполняет свои задачи, принимает работу начинающих специалистов.
Сеньор. Ведущий художник студии, который может выполнять максимально нестандартные задачи. Накопленный опыт позволяет этому специалисту открыть свою студию, уйти в преподавание или развиваться на более сложных проектах, продолжая работать 3D-моделлером.
Другие статьи: