Как стать аниматором: все о профессии художника-аниматора

В условиях современного медиапространства профессия аниматора очень востребована. Она используется не только в развлекательной индустрии, но и в образовании, рекламе, медицине. Спрос на нее вырос и иллюстрирует необходимость в подготовке новых кадров. По данным исследования Grand View Research, объем мирового рынка анимации в 2023 году составил почти 23 миллиарда долларов США. Ожидается, что этот показатель будет расти в среднем на 12,3% до 2030 года.

В статье рассказываем, как стать аниматором и что для этого нужно.

Аниматор — это художник, создающий иллюзию движения и жизни в статичных объектах или героях. Он работает с последовательностью кадров, разрабатывает визуализацию движений персонажей, объектов и фонов.

Художники-аниматоры работают в различных жанрах и стилях, адаптируя свои навыки под конкретные задачи проекта. Они всегда сотрудничают с режиссерами, сценаристами, корректирует анимацию на основе обратной связи и воплощают художественные замыслы.

Профессия мультипликатора открывает двери в самые разные сферы, где требуется создание динамичного, визуально привлекательного контента.

• Киноиндустрия

Аниматоры-мультипликаторы создают полнометражные и короткометражные мультфильмы: от классических рисованных до современных 3D-блокбастеров. Короткометражные анимационные фильмы чаще всего готовятся для фестивалей или конкурсов, а иногда используются в качестве рекламных роликов. Художники киноиндустрии также получают задачи по созданию многосерийных анимационных проектов и разрабатывают их в условиях строгих сроков.

Одно из направлений в киноанимации — создание визуальных эффектов, с помощью которых можно представить, например, способности фантастических существ и реалистичные взрывы.

• Гейм-индустрия

Аниматоры в индустрии игр работают вплотную с гейм-дизайнерами и креаторами проектов. В их обязанности входит:

• создание черновиков и прототипов;
• полировка моделей;
• обеспечение плавности, динамики геймплея;
• разработка кат-сцен;
• создание кинематографичных вставок, раскрывающих сюжет;
• интеграция в игровой движок и тестирование.

Типы заказов у аниматоров в гейм-индустрии разнятся:

• Игры для ПК и консолей — большие проекты с высокими требованиями к качеству.
• Мобильные игры — проекты с упрощенной графикой, но с акцентом на оптимизацию и производительность.
• VR/AR игры — работа с новыми технологиями. Авторы получают задачи по созданию анимаций для виртуальной и дополненной реальности.
• Инди-игры — часто меньшие по масштабу проекты, но в большинстве случаев требующие развитого художественного вкуса.

• Реклама

Аниматоры, работающие в рекламной сфере, создают ролики, привлекающие внимание к продукту или услуге через запоминающиеся образы. В их сферу разработки входят:

1. Телевизионные рекламные ролики — включают разработку анимации и ее интеграцию в живое видео.
2. Онлайн-реклама — создание анимационных баннеров, заставок для сайтов, видеорекламы для социальных сетей и YouTube и вирусных видео.
3. Презентации и промо-ролики — создание корпоративных видео для внутреннего использования, прорабатывание презентаций новых продуктов и рекламных роликов для мероприятий.

Анимация в кино — сфера деятельности не только мультипликаторов, но и многопрофильных аниматоров. Часто непрофессионалы понимают под аниматорами и мультипликаторами одних и тех же специалистов, однако между ними есть разница.

Мультипликация — это частный случай анимации, основанный на покадровой съемке рисунков или объектов. Классические диснеевские мультфильмы — это пример деятельности художника-мультипликатора.

Анимация — более широкое понятие, означающее «оживление», создание иллюзии движения объектов. Сюда относятся рисованная, кукольная, компьютерная, песочная анимации.

Профессия художника-аниматора требует не только творческого потенциала, но и мастерства — владения специальными знаниями и навыками.

Аниматору нужно иметь:

• Художественный вкус и чувство композиции: умение создавать гармоничные, выразительные образы.
• Знание основ анимации: 12 принципов Disney, работа с таймингом, easing, понимание динамики движения.
• Владение специализированным программным обеспечением: Adobe After Effects, Toon Boom Harmony, Autodesk Maya.
• Навыки рисования и моделирования: умение рисовать персонажей, окружение в 2D или 3D.
• Аккуратность, терпение и усидчивость: анимация требует внимания к деталям.
• Умение работать в команде: взаимодействие с режиссерами, сценаристами, другими специалистами.

Заработок аниматора зависит от нескольких факторов: опыта, навыков, специализации, региона, типа занятости (штат/фриланс).

Примерная зарплата:

• Начинающий специалист (без опыта): от 50 000 рублей.
• С опытом работы от 1 года: от 80 000 рублей.
• Ведущий аниматор, специалист с опытом от 3 лет: 100 000 — 150 000 рублей и выше.

1. Выберете направление.
Определитесь, в какой области вы хотите работать — 2D-анимация, 3D-анимация, концепт-художественная и т. д. После этого будет легче выбрать нужную программу для обучения.

2. Обзаведитесь необходимым оборудованием и программным обеспечением.
Инвестируйте в мощный компьютер и графический планшет, которые помогут вам быстрее приспособиться к работе. Затем приобретите или подпишитесь на необходимые программы, такие как Adobe Creative Cloud, Toon Boom Harmony, Autodesk Maya и другие.

3. Получите образование.
Есть множество возможностей для тех, кто хочет получить образование по направлению художественной анимации. На некоторые программы можно попасть, пройдя творческий конкурс. На программы бакалавриата требуется сдать ЕГЭ: обязательные предметы (русский язык, литература, базовая математика) и дополнительные испытания по рисунку.

Чтобы стать художником-аниматором, можно выбрать один из путей:

• Среднее профессиональное образование: колледжи, техникумы, предлагающие специальность «Анимация» или «Дизайн (по отраслям)».
• Высшее образование: университеты с факультетами анимации, графического дизайна, мультимедиа.
• Курсы дополнительного профессионального образования: возможность стать профессиональным аниматором за один или два года и получить диплом о профессиональной переподготовке.
• Онлайн-курсы и мастер-классы: возможность получить базовые знания и навыки, а также углубить специализацию.

4. Приступите к поиску первой работы.
Поиск первой работы после окончания учебы может быть сложной задачей, но вполне выполнимой. Если вы заканчиваете с хорошим дипломом, то отклики от работодателей будут обеспечены. Главное — к выпускному году собрать свои лучшие работы в портфолио и показать разнообразие своих профессиональных навыков. Например, если вы владеете несколькими направлениями, можно включить в папку как 2D-, так и 3D-анимацию.

Наработать портфолио помогут:

• Мероприятия: конференции, воркшопы, связанные с анимацией, — отличная возможность познакомиться с людьми из индустрии и получить предложение о сотрудничестве.
• Стажировки: многие студии предлагают стажировки для начинающих специалистов.
• Фриланс-биржи: возможность найти заказы по анимации логотипов, простых персонажей, рекламных баннеров.

5. Начните получать реальные заказы.
Каждый новый заказ позволит отработать изученное и набить руку. Основная ошибка выпускников — по окончании вуза искать работу на фрилансе. Для начала важно поработать в студиях, опыт производственной работы — неотъемлемая часть карьеры.

Многообразие образовательных программ только подтверждает востребованность профессии. Некоторые учебные учреждения предлагают сразу несколько вариантов для обучения.

Университет в сотрудничестве с российской киностудией «Союзмультфильм», предлагает большое количество форматов на выбор. Можно учиться на аниматора по программам колледжа, магистратуры, бакалавриата. Или выбрать «курсы для карьеры», например, скетчинг, 2D- или 3D-анимацию.

Направление школы дизайна НИУ ВШЭ — анимация, иллюстрация, компьютерная графика.

На бакалавриате можно учиться по направлению «Анимация, CGI и визуальные эффекты» оффлайн, а онлайн — выбрать между «Анимацией и иллюстрацией» и «3D-постпродакшеном».

В Scream School есть две программы по подготовке художников-аниматоров. Первая программа — бакалавриата на 4 года, вторая — дополнительного профессионального образования на 2 года.

На обучении по программе бакалавриата «Анимация и компьютерная графика» можно заранее выбрать свою будущую профессию и следовать ей: 2D или 3D-аниматор, 3D-дженералист или концепт-художник. На протяжении всего обучения студенты общаются с преподавателями и лекторами, проходят практику, работают над реальными брифами от компаний и получают задачи от известных студий.

Для поступления необходимо предоставить аттестат о среднем образовании, результаты ЕГЭ по литературе и русскому языку, портфолио с художественными работами и мотивационное письмо.

Курс дополнительного профессионального образования «Анимация 2D/3D» — шанс обучиться новой специальности, получить большую базу по созданию компьютерной анимации и графики и выйти в профессию с дипломом о профессиональной переподготовке. Студенты могут выбрать наиболее привлекательное для них направление, 2D или 3D, и учиться ему на реальных проектах.

Для поступления необходимо записаться на собеседование, отправить мотивационное письмо и портфолио. Портфолио может состоять из рисунков, раскадровок, фан-арта, своих сцен, коротких роликов, заставок или зарисовок. «Главное, чтобы абитуриент показал, что умеет делать быстрые и конструктивные наброски», — куратор программы Елена Федорова.

«Обучение анимации — высшее проявление качества рисунка. Сложность освоения профессии не только в том, чтобы хорошо рисовать и разрабатывать движения, но и в том, чтобы встроиться в производственный пайплайн. Сначала наши студенты учатся делать качественно, хоть поначалу и медленно. Скорость нарабатываются за второй семестр второго курса, она приобретается в течение обучения как недостающий элемент целостной цепочки. По окончании обучения студенты обладают и качеством, и количеством и могут начинать работу в студиях», — художник-аниматор, куратор программ анимации в Scream School Елена Федорова.