Профессия концепт-художник

Концепт-художники - это специалисты, которые создают первые эскизы персонажей и локаций для игр и кино. В геймдеве задачи этим специалистам ставят геймдизайнеры, прописывая все требования к арту в документе, который называется «Техническое задание» или «Бриф». Созданные художниками иллюстрации нужны для работы других специалистов: 3D моделлеров, художников по текстурам, аниматоров.

Концепт-художники чаще всего работают в геймдеве, кино, мультипликации, в издательствах книг
и комиксов.

Обязанности концепт-художников часто сильно зависят от компании, где они работают. Например,
в маленьких инди-студиях один художник может отвечать за весь арт — от концептов до текстур.
В крупных компаниях с большим штатом сотрудников разделение более узкое.

Главные специализации концепт-художников в AAA-компаниях:

• художник по персонажам;
• художник по окружению;
• художник по пропсам;
• художник по оружию;
• художник по транспорту.

Художник по персонажам — профессия сложная. В то же время эта специальность считается самой востребованной и высококонкурентной, поскольку, наряду с геймплеем, именно персонажи делают мир игры живым и неповторимым.

Окружение — это локации (экстерьеры и интерьеры), по которым путешествует игрок. Концепт-художники продумывают как общие планы, так и отдельные улицы, кварталы и дома.

Пропсы — это «бутафория», которую игрок встречает на локациях: бочки, камни, мебель. Идеальная специализация для начинающих художников, которые хотят попасть в индустрию. Можно разобраться в пайплайне самому, но лучше всего — найти хороший курс и пройти обучение на концепт-художника.

Оружие в играх и кино тоже бывает самым разным. В реалистичном сеттинге персонаж может владеть винтовкой, на создание которой геймдизайнера вдохновили документальные фильмы про войну. А если, к примеру, действие происходит в средневековье, то концепт-художнику придётся погрузиться в энциклопедии холодного оружия соответствующей эпохи и создавать мечи, щиты, шпаги, луки и копья.

Транспорт — это всё, на чём игрок может передвигаться: машины, мотоциклы, повозки, космические корабли. Сюда же можно отнести всех ездовых животных — от лошадей до драконов.

Независимо от сферы точно пригодятся такие навыки, как:

• умение рисовать от руки в разных стилях;
• понимание композиции, стиля, деталей, цвета;
• владение наиболее востребованным в индустрии 2D и 3D софтом;
• владение основами дизайна;
• понимание бизнес-потребностей;
• умение делать всё достаточно быстро.

Давайте остановимся подробнее на каждом из них.

Умение рисовать от руки в разных стилях
Умение рисовать — самый главный навык художника. Однако, концепт-художников часто путают
с иллюстраторами, от которых ждут идеальных навыков прорисовки и красивых картинок. Для концептов в геймдеве и кино гораздо важнее наглядность — чем лучше концепт-художник продумывает детали, размеры и пропорции, тем меньше проблем возникнет у моделлеров, аниматоров и даже программистов на следующих этапах.

Не менее важно уметь подстроиться под заданный стиль. Если все художники, участвующие в создании игры, будут рисовать, как хотят, то нарушат единый визуальный стиль проекта. Даже неискушённый зритель сразу обратит на это внимание — возможно, уже глядя на скриншоты,
он решит, что в такую игру ему играть совсем не хочется.

Понимание композиции, стиля, деталей, цвета
Композиция, стиль, детали и цвет тоже помогают управлять вниманием и действиями зрителя. Они пригодятся художникам как для создания локаций, так и для концепта персонажей.

Владение наиболее востребованным в индустрии 2D и 3D софтом
Художники по концептам используют в работе такие программы, как: Photoshop, CorelDraw, Sketchbook Pro, Maya, 3D Max, Modo, ZBrush, Blender. 3D пакеты в этом списке оказались неслучайно — часто базу для будущего рисунка проще создать в 3D, сохранить как картинку, а потом добавить деталей в 2D программе для рисования.

Владение основами дизайна
С помощью дизайна можно создать у игрока правильное настроение, подготовить к важному сюжетному повороту и даже повести в нужном направлении (например, разместить вдалеке на локации заметный лендмарк и игрок интуитивно поймёт, что его там ждёт что-то интересное).

Важно продумать и то, как будут функционировать созданные вещи и наглядно показать это с помощью схем, референсов и подписей. Например, если в игре есть сундук, внутри которого игрок найдёт клад, то, глядя на концепт, 3D моделлеры должны сразу понять, что он должен открываться и как именно работает механизм замка.

Понимание бизнес-потребностей
Главная цель любого бизнеса — прибыль. Вся команда, которая работает над проектом, должна понимать, что у любого разработчика есть право на ошибку, но исправление и переделывание контента может дорого обойтись студии.

На концепт-художника, который стоит в начале производственной цепочки, ложится большая ответственность — если он плохо продумывает то, что создаёт, это может кончиться тем, что накануне делайна свою работу в нерабочее время будут переделывать все вовлечённые в процесс специалисты.

Особенно высока цена плохого концепта, если студия работает удалённо или отдаёт создание моделей на аутсорс — так гораздо сложнее заметить, что коллега понял вас неправильно и вовремя объяснить свою идею.

Умение делать всё достаточно быстро
Скорость — один из самых важных навыков концептуального-художника. Чем быстрее художник нарисует концепты, тем быстрее за работу примется вся остальная команда. Задача концепт-художника усложняется ещё и тем, что обычно ему приходится рисовать по несколько вариантов иллюстрации, чтобы геймдизайнер и арт-директор смогли выбрать тот, который им больше нравится.

Средний годовой доход концепт-художника в США 84,105 $ (около шести миллионов рублей).

Средняя часовая ставка в США составляет 100-150$ (7.000 - 11.000 рублей), в Европе 50-100$ (3.600 - 7.000 рублей).

Зарплата концепт-художника в России зависит от сложности проекта, круга обязанностей и города. В Москве специалист уровня Junior получает от 65.000 рублей. Lead и Senior получают от 150.000 рублей.

Многие компании, которые раньше рассматривали только тех кандидатов, кто готов работать в офисе, сейчас перешли на удалёнку, что позволяет работать из любой точки мира. Некоторые компании помогают с обустройством рабочего места — предоставляют оборудование и весь необходимый софт.

Курсы
Сейчас на рынке большой выбор курсов — как долгосрочных, которые через год-два выпускают готовых концепт-художников, так и коротких узкоспециализированных буткемпов.

Пожалуй, долгосрочные курсы — это самый лучший способ попасть в индустрию: вы не только сделаете несколько курсовых проектов под руководством опытных концепт-художников и будете готовы работать по пайплайну ведущих российских студий, но и сможете стать универсальным концепт-художником.

Дизайнерское образование
Дизайнерское образование не связано с концепт-артом напрямую, но даёт художнику хорошую базу. Кроме того, в рамках учебной программы дизайнеры обычно делают курсовые проекты в таких программах, как Photoshop, CorelDraw, Illustrator, ZBrush, 3ds Max.

Художественное образование
Художественное образование получать необязательно, но оно станет большим плюсом — вы научитесь рисовать от руки, изучите композицию, рисование с натуры и по воображению. Всё это пригодится в работе любому художнику по концепт артам.

База классического рисунка и живописи
Ту же базу, что и в художественном вузе, можно получить на курсах рисования. Многие академии и художественные училища организуют на своей базе долгосрочные вечерние курсы для взрослых, которые длятся с сентября по май. Ещё один путь — пойти на курсы для абитуриентов, где тоже дают базу классического рисунка и живописи.

Самообразование
Многие художники, которые устраиваются работать в студии, — самоучки. Можно, например, учиться по урокам в интернете. Кроме того, многие известные художники часто проводят стримы на Twitch и YouTube, где делятся секретами мастерства и охотно отвечают на вопросы аудитории.

Ещё один важный элемент самообразования концепт-художника — насмотренность. Стать концепт специалистом поможет анализ работ более опытных коллег, фотографов, живописцев и режиссёров — так вы сможете быстрее развить чувство прекрасного и внимание к деталям. Кроме того, концепт-художник должен хорошо ориентироваться в индустрии — знать хиты и последние новинки игр и кино.

Высшее образование
Получить степень бакалавра по направлению «концепт-художник» в России можно в Scream School, которая сотрудничает с University of Hertfordshire (Великобритания). По окончании программы вы получите британский диплом. Также в школе есть программа дополнительного профессионального образования по направлению "Концепт-арт" и подготовительное отделение.

Портфолио с лучшими работами
Чтобы стать концепт-художником и попасть на работу в студию, нужно обратить на себя внимание работодателя. Ваш главный инструмент в этом случае — портфолио. Однако, если вы хотите попасть в компанию, которая делает реалистичные многопользовательские шутеры, то вряд ли вы сможете впечатлить HR-менеджера портфолио с казуальными персонажами. Так что заранее продумайте дальнейшие шаги: составьте список компаний, в которые хотите попасть, и изучите проекты, над которыми они работают.

Стажировка в компании
Некоторые компании раз в несколько месяцев открывают вакансии для стажёров. По итогам стажировки наиболее сильным кандидатам могут предложить остаться работать в студии. Во время учёбы важно показать, что вы умеете работать в команде, обладаете аналитическим мышлением, умеете наглядно визуализировать свои идеи и понимаете кто такой концепт-художник.

Фриланс
Бывает, что у студий возникают небольшие разовые задачи, которые отдают на фриланс. Если вы хорошо себя зарекомендуете и выполните задачи в срок, к вам с большой вероятность захотят обратиться снова или при случае порекомендуют коллегам из других студий.

У концепт-художника зарплата на фрилансе обычно считается не по фиксированному окладу, а по фиксированной ставке за час. На первых порах оценить объём задачи бывает сложно — не стоит обнадёживать заказчика, что вы сделаете за день то, с чем не справитесь и за неделю. Лучше посоветуйтесь с более опытными коллегами и всегда предупреждайте, если не получается сдать задачу в срок.

Работа на проекте
Чтобы найти свою первую официальную работу в большой компании, вам, как начинающему художнику, придётся проявлять инициативу и откликаться на вакансии первым. Если вы успешно справитесь с тестовым заданием, вас позовут на собеседование. Если же после тестового вам откажут — наберитесь опыта и попробуйте силы через несколько месяцев. Главное, что должен увидеть потенциальный работодатель, если вы пришли к нему повторно — что вы поработали над ошибками и за это время многому научились.